大河报·大河客户端记者李岩文图
年，对豫剧现代戏《朝阳沟》来说，注定是不平凡的一年。这一年，这部豫剧乃至中国戏剧的经典之作，创演60周年了。
目前，由中共河南省委宣传部、河南省文化厅、河南省文学艺术界联合会、中华豫剧文化促进会主办的“跨越世纪的交响——豫剧现代戏《朝阳沟》创演60周年系列纪念活动”正在进行，来自河南豫剧院三团的艺术家们走社区，进企业，去学校，赴农村，辗转多地巡演，引人瞩目，广受好评。
作为纪念活动看点，3月28日晚上7时30分在河南艺术中心大剧院举行的老中青四代演员同台联袂演出，因为有了高洁、王善朴、杨华瑞、柳兰芳等多位最高龄已90岁的老艺术家到场飙戏，更是满堂彩。场内高潮迭起，掌声不断，场外摩肩接踵，一票难求。
值得欣慰的是，此次购票而来的观众中，不仅有老人，也有很多年轻人。向老艺术家们鼓掌最响亮的，也是场下的年轻人。
一部作品，能历时60年、展演多场而依然褒有旺盛的命力，广受追捧和认可，实属难得，在中国戏曲艺术历史上也不多见。背后原因，耐人寻味。
应该说，观众的掌声，不仅是向《朝阳沟》所有创演人员的致敬，也是对上世纪五十年代那个“上山下乡”火热建设年代的无限感慨。那段峥嵘岁月，是整整一代人的集体记忆，浸润着多少人和家庭的悲欢离合、喜怒哀乐，可谓印象深刻，刻骨铭心。
这也难怪，该剧开场，面对是留在城市庸度一生还是去农村开辟新天地的痛苦抉择，拴保与银环的分歧，拴保娘与银环娘的对比，既真实又接地气，引发共鸣。看到痛时，不少观众都禁不住留下眼泪。
这个特殊背景下的平凡人物命运题材，《朝阳沟》编剧兼导演杨兰春当年敏锐地抓住了，也抓住了一代人的心，成为该剧耳熟能详、口口相传进而成为经典的基础和前提。
即便是放在当下，这部60年前的经典剧本依然有诸多现实写照，毫不过时。在城镇化快速发展的新的时代背景下，我们的社会主义新农村仍在持续推进建设，同样存在“上山下乡”问题。个人的命运和抉择，与国家建设的大背景同样是休戚与共，难以分离。
扪心自问，剧中人物分歧的弥合、对立的消融、思想的转变，是那个时代的缩影，又何尝不是现在这个新时代的缩影呢?
对《朝阳沟》的剧本题材创作，在3月29日举行的专家研讨会上，包括中国戏曲学院表演系主任王绍*在内的诸多业内人士也都给予高度评价。
当然，《朝阳沟》之所以能传唱不衰，成为经典，乃至成为一种精神象征，除了题材选取和剧本创作外，还有导演、唱腔、舞美、配乐、布景等等诸多因素，毕竟这也确实是一个剧团的力量，一个团队的力量，凝聚着集体智慧。
这些因素，我们并不是要抹煞，而是想让大家知道，搞戏剧创作，注重题材选择，尤其是注重这种接地气，能够以小见大，以普通人物命运体现时代大变革的题材，是首要因素，是重中之重。
正如鲁迅先生所说“文艺是国民精神所发的火光，同时也是引导国民精神的前途的灯火”，
我们希望，我省的豫剧人能够以《朝阳沟》创演60周年为契机，汲取经典的力量，认真总结，继续创作出更多题材隽永、人民群众喜闻乐见的经典佳作，凝聚着昂扬向上的精神力量，成风化人。
这，既是广大文艺工作者的担当和责任，更是时代赋予的历史使命，也会是广大戏剧爱好者的福音。
来源：大河客户端编辑：裴申申