本文转自：贵港日报
潘大林
年3月18日，“曾义工艺美术大师工作室”在布山书画院正式挂牌，预示着他的艺术前程又将有新的转折。在这个日子里，我想起了十六年前，循贤兄带曾义来与我第一次认识的情景。
那时的曾义，已开始留小胡髭，有着与年龄不大相称的成熟。他形体偏瘦，目光灵动，语速较急，一看就知是个聪明人。循贤介绍说他是平南人，前几年在广东打工，现在回贵港发展。听曾义谈自己的经历，我才知道他也是农民的儿子，与我学过相同的专业。尽管他比我年轻整整二十年，但相似的经历，迅速拉近了我们的心理距离，很快就无所不谈了。
他从小因为家庭生活困难，被在重庆工作的伯父带去，入读职工子弟学校。大城市小学的教学条件比乡村好得太多，受环境的熏陶，他从小就喜欢上绘画。学校无偿提供画笔、画纸和颜料，让他的天性喜好得到了自由发挥。这个小学的启蒙像沃土一样，给了他以最好的滋养，从三年级开始，他的习作经常得到学校的奖励，尽管只是一方手帕，或者一只铅笔盒，却给他带来了极大的荣誉感。班级里每逢出墙报，都是他画插图，随着画笔在手中轻快地滑动，他感觉到了发自内心的愉悦，他知道自己的一生，将与艺术紧连在一起。
小学毕业回到家乡，他被安排到邻村的初中读书，晚上住校，学校没有围墙，黑灯瞎火，野外荧火晃动，十来岁的他在孤独中开始品尝到了生活的艰辛。所幸这段日子很短暂，第二年，家里将他转到平南镇中，校长发现了他的艺术天赋，极力鼓励他以图音为方向，天天画画、练声，终于使他在初中毕业那年，从全县六十个考生中脱颖而出，考上了玉林师范图音班。那时能考上师范，这一辈子就不用再回乡下做农民了，这无疑是他父母最大的心愿。
读师范三年，尽管是忙碌的三年，但他却过得充实而愉快。不但画画唱歌，还参加学校鼓乐队，经常代表学校参加玉林市的各种活动。学习期间他还担任班长，在一大帮俊男靓女的簇拥下，三年时间飞快地过去了。毕业后他回到平南当老师。在现行的教学体制里，图音课的设置一直都是可有可无的，但教学轻松，升学压力不大，到时间就能领到固定工资，这已是许多人所梦寐以求的日子。只是他闲下来一想，觉得这并不是他所想要的人生，便暗下决心，必须在艺术之路上闯一闯！
他开始学习书法，每天早上五点钟起床，练蝇头小楷，练辟窠大字，练隶书曹全碑，天天如是。那年春节，他上街摆摊为群众写对联，尽管每副只收15元，一天下来，居然斩获了近千元。春节前的一周里，他天天上街，被大批群众包围起来，看他泼墨挥毫，等着他写的对联。如此写下来，连写十年，还学会了双手左右开弓去写，每年都可收获七八千元，比当教师的工资还高出一大截。他感受到被人认可的成就感，感受到书法为大众所接受的快意。
尽管如此，他还是感到失落，感到与自己从小就喜欢的绘画艺术还是离得太远。他觉得还是要进学校去，接受更为系统的艺术训练。年，他考取了桂林师专艺术系，导师胡骏荣毕业于浙江美术学院，是个严谨的学院派。徐芳老师的工笔画，曾师从苏葆桢，她对学生的一丝不苟，也使他获益匪浅。在严师的教导和督促之下，他系统经受了从素描到油画、从水墨到色彩等一系列训练，打下了良好的基础。年，他的一幅油画山水入展并获全国文化群星奖，成为他进*艺术界的第一幅作品。大学毕业还没感到满足的他，又自费到北京进修。三年间师从北京画院的石齐学习国画，师从赵成民学习雕塑工艺，各方面有了长足的进步。他租住在朝阳区一个四合院中，一有空，就跑去看各种各样的大型展览，开始接触到许多艺术前辈，看到了李可染、白雪石等绘画大师的真迹，耳濡目染，使他从技巧到灵*都有了质的飞跃，大师的博大精深，使他那种眼高手低的青春戾气受到了暴风骤雨般的洗礼。
当前从事艺术的年轻人，往往都要面临生存与艺术的矛盾。其实，这个矛盾从古至今一直存在，只不过那些出类拔萃的艺术家从长满荆棘的丛林中穿越出来，他们身上的道道疤痕已变成了人们乐于欣赏的美丽纹身而已，那份长期挣扎的曾经痛苦隐藏在了他们的心底。从中走不出来的，就成了匠人，每日仅为一日三餐奔波劳碌。
曾义也曾在其中挣扎过。他到过惠州，为了谋生，每日为人刻印章，先后刻了数千方。为了节约生活成本，他睡在装裱台上。金利来代理商开着奔驰请他去吃饭，请他看自己的艺术收藏。曾义从中看到，新时代的艺术追求必须与市场经济相结合，才能走出一条生路来。在广东的三年，他穿梭于热热闹闹的灯红酒绿中，结识了许多包括艺术家和商界大老板在内的朋友，为他以后艺术如何走向市场打下了人脉基础。
回到贵港的十六年间，他活跃于各个艺术门类中，思考着，尝试着，创作着，也收获着。每一种艺术门类的实践，都让他的艺术创作走上一个新台阶，也让他的生存增添一份新的保障。
年，他开始接触钦州坭兴陶，作为全国四大名陶之一的一种实用性工艺品，曾义利用自己多年熟习的篆刻技艺，在坭兴陶上刻出了金石味。他做陶版、做杯壶、做陶印，那些陶具在他手下，再经过度高温的烧制，形成一件件既可实用、又有艺术韵味的作品，受到消费者的欢迎，往往一件能卖出数百上千元。
年，他开始接触景德镇瓷器，在那些光洁雪白的器物上画上自己擅长的花鸟人物，烧出青花图案，无不光洁灵动，栩栩如生，且不变形，不发霉，不脱色，被买家高价收藏。
年，他开始搞金属工艺品，选用日常生活常见的不锈钢建材和日用品，巧妙拼凑焊接，雕塑出奔马、二次元、古代武士等系列造型，在品种、技艺方面有重大突破和创新，填补了广西工艺美术在金属工艺领域的空白，得到了同行和社会各界的认可，有两件作品先后获得全国百花杯金奖和金凤凰奖。年，他被评为广西省级工艺美术大师称号，并当选为贵港市工艺美术家协会主席和贵港市*协委员。
在画国画的时候，他外师造化，中得心源，无论在用纸、用墨还是用笔等方面，都有自己独特的心得。他用二十世纪六十年代产的几分钱一条的墨条以酒泡开，再留置成宿墨，在皮纸上涂抹渲染，一条活灵活现、令人叫绝的鲤鱼就会现于纸上。他曾师从于画鲤大家罗鼎华，但他又不死守老师那种工笔重彩画法，而是别出心裁，走出一条自己的水墨鲤鱼之路。近年，他受吴山明大师的启发，以一种水墨冰挂画法画人物，前后画了一千多幅人物头像，试图以此创造出另一片艺术天地来。
作为布山书画院院长的曾义，现在人生正处盛年，他画国画、油画，做印章、陶刻、瓷版、金属工艺，技艺和手法的多样性，使其创作经常横跨越于绘画艺术和工艺美术两界。正是由于他的多面性，大大地拓宽了脚下的艺术之路，他未来的成就就有了不可预估的前景。
让我们拭目以待！